Где взять идею?

Тема в разделе "Обсуждение фотографий", создана пользователем Евгений Крючков, 28 июн 2016.

Метки:
  1. AlexeyMartin

    AlexeyMartin Guest

    А как насчёт ремейков? Они есть в кино, почему бы их не делать и в фотографии. Ведь всё новое это хорошо забытое старое. Огромное количество бесплатных фотостоков без идеи не оставят никого. Но если говорить более конкретно, то в фотографии есть спрос и предложение, как и везде. Фотостоки регулярно публикуют информацию о том, что в данный конкретный момент интересно зрителю. Ведь в конечном итоге именно зритель решает, что заслужит общественного признания, а что так и останется невостребованным шедевром искусства, увы.
     
  2. Alex_T

    Alex_T Местный

    Регистрация:
    25 дек 2016
    Сообщения:
    633
    Симпатии:
    180
    Dislikes Received:
    120
    Баллы:
    43
    Пол:
    Мужской
    Адрес:
    Москва
    Я здесь как:
    Фотограф
    Добрый день. Натура у меня поганая, без дегтя не могу :confused:
    Если говорить о точном воспроизведении основной вопрос упрется в: дорогущие луки; поиск похожих мест не всегда доступных для съемки; и почти безнадежные попытки осветить сцены если они масштабны. В кино большой бюджет и повторить его "на коленке" сложно. Если говорить не о повторении, а о интерпретации, то опять же это не отменяет собственного переосмысления.
    Если дают информацию, что в данный момент интересно, то для нас с Вами это уже бесполезная информация :) Пока съемку подготовим, актуальности уже не будет, а к моменту когда закончим ретушь и вовсе зритель забудет про что это :)
    С теми или иными поправками, но с мыслью соглашусь :)
     
  3. Obscure

    Obscure Местный

    Регистрация:
    8 мар 2016
    Сообщения:
    1.113
    Симпатии:
    850
    Dislikes Received:
    6
    Баллы:
    113
    Пол:
    Мужской
    Я здесь как:
    Фотограф
    Идти на поводу у зрителя - признак творческой незрелости. С таким подходом мы не получили бы ни импрессионистов, ни Пикассо и прочих
     
  4. Alex_T

    Alex_T Местный

    Регистрация:
    25 дек 2016
    Сообщения:
    633
    Симпатии:
    180
    Dislikes Received:
    120
    Баллы:
    43
    Пол:
    Мужской
    Адрес:
    Москва
    Я здесь как:
    Фотограф
    Если углубиться, то.... Возьмем к примеру упомянутый период импрессионистов. Это время, когда бурно начал развиваться прогресс из-за появления полупроводника (не настаиваю что это так) и изобразительные формы начали резко контрастировать своей замшелостью с происходящем вокруг. Художники были вынуждены искать новые формы. И даже появление импрессионистов это не что-то новое в тот момент, их появление предвосхитил Уильям Тернер лет так за 50 (требует уточнения). К чему я все это... К тому что безусловно есть основные градации в искусстве: авангард - как лаборатория искусства, модное - как еще то, что не превратилось в казуальное, и казуальное - то что как считается "пипл хавает". Авангард не понятно выстрелит или не выстрелит и если выстрелит, то когда. Модное рассчитано на прогрессивную часть населения, которая владеет культурным кодом (кстати там и деньги :)). И казуал - 80% населения (цифра приблизительная, можно ставить любую), которая не владеет культурным кодом, а мерится с ним (и денег там на покупку фотографии нет). В итоге, и художник не может родить "с места" абсолютно нового и на зрителя это должно хоть как-то "лечь", но для того чтобы художнику изменить культурный код своим творчеством, он должен быть понятен зрителю (не казуалам) и авторитетен. Если же художник заговорит на "своем языке" непонятном зрителю и культуре, кому он нужен?

    Со всем почтением, :)
     
    AlexeyMartin нравится это.
  5. Alex_T

    Alex_T Местный

    Регистрация:
    25 дек 2016
    Сообщения:
    633
    Симпатии:
    180
    Dislikes Received:
    120
    Баллы:
    43
    Пол:
    Мужской
    Адрес:
    Москва
    Я здесь как:
    Фотограф
    Придумал ответ короче :) Мы должны идти на поводу культуры, а не на поводу у зрителя :)
     
  6. AlexeyMartin

    AlexeyMartin Guest

    Ну так художнки учатся у художников)) В этом и смысл - то, что уже заслужило общественное признание может быть образцом для подражания для менее успешных на начальном этапе. В дальнейшем, как по Станиславскому, должна возникнуть сверхзадача и её сквозное действие, если речь идёт об искусстве, а не ремесленном опыте.
     
  7. AlexeyMartin

    AlexeyMartin Guest

    А вообще в искуссве есть хороший принцип. Учиться надо у маэстро!
     
  8. Alex_T

    Alex_T Местный

    Регистрация:
    25 дек 2016
    Сообщения:
    633
    Симпатии:
    180
    Dislikes Received:
    120
    Баллы:
    43
    Пол:
    Мужской
    Адрес:
    Москва
    Я здесь как:
    Фотограф
    Что-то я сегодня вредный :) Не каждый маэстро может передать знания, да и учитывая до чего дошла техника, мб пора учиться у искусствоведов разбирающихся в современном искусстве и в идеале способных прогнозировать ;)
     
    AlexeyMartin нравится это.
  9. Obscure

    Obscure Местный

    Регистрация:
    8 мар 2016
    Сообщения:
    1.113
    Симпатии:
    850
    Dislikes Received:
    6
    Баллы:
    113
    Пол:
    Мужской
    Я здесь как:
    Фотограф
    Если по простому - в картинке должны быть форма, содержание и контекст (или дискурс).
    Можно отталкиваться от контекста, благо тем достаточно.
     

Поделиться этой страницей